COMPOSIZIONE FLOREALE - LINEE GUIDA
Come tutte le attività
artistiche anche la composizione floreale è basata su una serie di linee guida.
All’inizio il principiante ha bisogno di conoscere queste concetti per iniziare
un percorso che lo porti
all’apprezzamento dei propri sforzi. Questi principi di progettazione non sono regole assolutamente
inderogabili ma di certo costituiscono le basi alle quali ognuno può riferirsi
per poi sviluppare la propria interpretazione personale.
In
questa pagina illustreremo brevemente i principi del design floreale,
validi per qualunque composizione floreale, sia essa realizzata con i
fiori artificiali o no.
Principi di design
Per creare una composizione
visivamente attraente è bene conoscere i principi del design floreale, tra i
quali:
Equilibrio
Proporzione
Scala
Ritmo
Contrasto
Punto focale
Armonia
Equilibrio
Ci sono due tipi di equilibri: reale e visivo. In questo caso ci preoccupiamo
di equilibrio visivo. Una disposizione per esempio in un vaso, può sembrare
squilibrata o sbilanciata anche se non cade realmente. Per realizzare un buon
equilibrio visivo, i materiali devono essere usati con attenzione e posizionati
con cura. Non è sempre necessario usare due elementi floreali dello stesso
formato o misura per realizzare l’equilibrio visivo. Per esempio, un singolo grande
fiore può essere equilibrato da un gruppo di fiori più piccoli. Una grande e
lucente foglia, posizionata in un livello più basso in un design floreale, può
risultare visivamente più pesante e può controbilanciare un gruppo di fiori
molto alti.
Proporzione
La proporzione è il rapporto tra le parti del disegno, dei fiori rispetto al
relativo contenitore e dell’ intera composizione rispetto al luogo dove sarà
posta,
Una
buona proporzione dipende da molte cose, tra le quali
• Il peso visivo dei fiori e del fogliame scelti. Un esempio di proporzione
sbagliata può essere fiori molto grandi in un piccolo contenitore.
• Il peso visivo del contenitore.
• L’impostazione della composizione floreale: lo stile ed il formato del
disegno e del relativo contenitore saranno determinati dalla relativa
posizione.
Questi
tre i fattori determineranno l’altezza e la larghezza del disegno finito. Anche
se, come già detto in precedenza, non ci sono le regole assolute.
Scala
La
scala riguarda le dimensioni dei singoli elementi all’interno della
progettazione
Una
differenza troppo grande di dimensioni tra i fiori può rendere sgradevole una
composizione. Per esempio un grande fiore di crisantemo o di peonia gigante e
una piccola fresia sono due estremi di dimensione. In questo caso è necessario
introdurre dei fiori di transizione, o di riempimento, di taglia intermedia,
come delle piccole zinnie ad esempio, che creano un collegamento visivo con gli
altri due fiori: per creare un design armonioso, graduare la taglia dei
materiali all’interno della composizione stessa è essenziale.
Ritmo
Il ritmo è un’espressione di movimento ed è una componente necessaria in un
arrangiamento floreale per far sì che l’occhio sia attirato da ogni parte del
disegno. Un design floreale che difetta del ritmo è statico e noioso. Ci sono
molti modi per creare un ritmo attraente, tra i quali:
- raggruppare i fiori all’interno del design dà un senso di movimento e
continuità.
- le
linee curve creano maggior movimento rispetto a quelle diritte
- distanziare i fiori, per
esempio ponendone alcuni a livelli inferiori rispetto ad altri.
Contrasto
Il contrasto è realizzato usando vari colori, forme e strutture, che sono
elementi importanti in un design per evitare la monotonia. Pianificare
attentamente il proprio design può aiutare a realizzare un’ottima composizione
floreale.
Punto
focale
Creare un punto focale in un disegno floreale consiste nel mettere in risalto un’ area del progetto rispetto ad altre.. E’ la zona di una composizione di maggior interesse visivo, vale a dire che
attrae la maggior parte della attenzione. Larghe
forme rotonde o colori intensi e strutture luminose possono essere usate per
creare questa zona. Di norma non ci può essere più di un punto focale in un
disegno.
Armonia
Quando le combinazioni di tutti i principi ed elementi di disegno sono state
usate bene, il risultato sarà l’armonia ed il totale accordo fra tutte le parti
del disegno.
